miércoles, 28 de enero de 2009

PLANOS

Este ejercicio consistió en elaborar una escultura a base de planos bidimensionales de cualquiera de los cuatro tipos que existen. Esta escultura debía estar compuesta por tres elementos, uno que jugara el papel de dominante, uno subdominante y un subordinado.
La restricción para la construcción de estos planos es que el ancho del plano debía ser constante, es decir, un plano debe de tener el mismo ancho en todas sus partes, con respecto a las medidas sólo es necesario que se adecúen a la base de 20x20 cm.
Yo elaboré mi escultura de color blanco para lograr un mayor contraste con la base y que de esta manera resaltara y llamara la atención.
El elemento dominante lo elaboré más ancho que los demás y más largo con la intención de que al ser más masivo llamara más la atención, además de que de esta manera los demás elementos le deben su posición al dominante; este elemento lo combinando ejes curvados y doblados, es decir, es un plano complejo, dividido en 2 a manera de arcos y cada uno de estos arcos dividido en otras dos partes cada una de las cuales tenía un eje distinto.
El elemento subdominante lo hice también con un plano complejo, combinando ejes curvados y doblados. Lo hice de esta manera para que se asemejara al dominante en el aspecto de que combina el mismo tipo de ejes, pero a diferencia de éste lo hice más pequeño en todos los aspectos para que no llamara tanto la atención.
Por último el elemento subordinado lo hice mucho más pequeño que los otros dos y lo coloqué de manera vertical para romper con la horizontalidad de los otros dos y que resaltara y rompiera el esquema, además dividí la última sección de este plano en varias partes y cada una de estas la hice con planos complejos pero diferentes para llamar la atención y romper con los demás elementos.'
Creo que el haber hecho lo elementos del mismo color no ayudó mucho a distinguirlos unos de otros, además de que al haber utilizado tantos tipos de planos se llegó a ver saturada la escultura.




























martes, 27 de enero de 2009

VOLÚMENES RECTILÍNEOS

Este ejercicio consistió en construir una escultura a base de volúmenes rectílineos, en este caso prismas rectangulares. La escultura debía de contener 3 elementos, cada uno de los cuales debe desempeñar el papel de dominante, subdominante y subordinado.
Elaboramos la escultura en una base de 20x20 y con plastilina de un mismo color, yo elegí plastilina blanca para que contrastara con el negro de la base.
En total hice 3 esculturas.

ESCULTURA 1.
En esta escultura el elemento más grande es el que juega el papel de dominante, debido a su tamaño y a que la posición de los otros dos elementos depende de él. El elemento subdominante es el segundo prisma más masivo, guarda una relación de verticalidad con el primero, lleva la misma dirección y depende de él, mientras que el subordinado es el elemento más pequeño, contrasta con los demás primeramente por el tamaño, por la dirección que lleva y también por la horizontalidad.

ESCULTURA 2.
En esta escultura intenté hacer algo diferente a la primera, el elemento más masivo y vertical es el elemento dominante, llama la atención tanto por su tamaño como por su verticalidad; el elemento subdominante es el cubo, lo hice de esta manera para que se pareciera y guardara relación con el dominante, guarda relación con éste tanto en la verticalidad como en la dirección que lleva. Para el elemento subordinado quise intentar algo diferente, hacer este elemento de una manera distinta, no pequeño como la regla lo dice, sino grande, pero que a la vez fuera lo suficientemente diferente de los demás como para llamar la atención y romper con el esquema de los otros dos elementos, por esto lo hice muy delgado, para romper con la verticalidad, además de que lo coloque en una dirección diferente a los demás.
El problema con esta escultura es que el cubo apoya tanto la verticalidad como la horizontalidad, haciendo confuso cual es el elemento dominante, además si se aprecia desde arriba, el elemento subordinado es bastante masivo y compite con el dominante.

ESCULTURA 3.
Esta es la escultura que más me gustó, el elemento más grande es el elemento dominante, a la vez es el más masivo y es muy vertical, además de que los otros dos elementos dependen de él para posicionarse; el elemento subdominante lo hice muy parecido al dominante, pero con dimensiones más pequeñas, lo hice vertical también pero más corto, más pequeño. El elemento subordinado lo hice muy pequeño para que contrastara con los demás, además de ponerlo en una dirección y un eje diferente, rompiendo así con el esquema de los demás, además de ser muy horizontal constrastando con la verticalidad del resto. Diseñé esta escultura de tal manera que desde el ángulo que se viera, ya sea de arriba o cualquier otra vista se pudieran distinguir claramente los tres elementos y la función de cada uno.
Me gustó mucho esta escultura porque creo que logré que tuviera unidad y claridad en el papel que cada uno de los elementos desempeña.










martes, 25 de noviembre de 2008

INFLABLE

Este proyecto consistió en crear un espacio destinado a ser un Stand para alguna marca conocida. Primeramente cada uno de nosotros elegimos una marca, yo elegí la marca Barbie, debido a que me inspira ciertas cosas y me hace recordar otras tantas.
La marca Barbie está dirigida especialmente para niñas, pero debido a la antiguedad de la misma, la mayoría de las mujeres han tenido o tuvieron alguna vez alguna Barbie, es por esto que la marca no sólo es atractiva para las niñas sino para la mayoría de las mujeres.
Para mí la marca Barbie inspira muchos recuerdos, por eso quice hacer el inflable de tal manera que conmemorara los 50 años de Barbie que serán conmemorados el próximo año. También quice que el inflable inspirara grandeza, majestuosidad, que tuviera la forma de un castillo.
El inflable lo podíamos hacer solamente con plástico, ya fuera cosido o sellado. Para empezar dividí el inflable en dos secciones, la primera que es una especie de túnel, dividido en 5 secciones, cada una de ellas destinada a cada una de las décadas de Barbie, además cada una de ellas con la forma de un pétalo. La segunda parte del inflable es un cículo que tiene el techo a manera de una carpa de circo, simulando ser un castillo. El túnel se encuentra alrededor de la mitad del círculo formando con el mismo y los 5 pétalos una flor.
Para el inflable utilicé principalmente el color característico de Barbie, que es el magenta, pero tomé en cuenta otros dos colores para romper con la monotonía, utlicé el rosa claro y el blanco, además de plástico transparente.
El túnel lo realicé de color magenta completamente para lograr que por dentro se viera un poco más oscuro y cerrado y ayudara de esta manera a la exposición, mientras que en la segunda parte utilicé todos los colores, el magenta, rosa y blanco en ese orden en la pared del círculo para lograr un efecto de claridad hacia arriba, pero no coloqué lo colores en forma totalmente horizontal, sino que formando ondas alrededor del círculo. El techo de esta sección lo hice con magenta y plástico transparente, con el fin de lograr un espacio muy iluminado y con esto, al momento de pasar del túnel a la otra sección el notorio cambio de iluminación lograra en los visitantes esa sensación de grandeza.
Las puertas miden 1.5 metros y aunque son chicas, la finalidad de esto es que al agacharse para entrar los visitantes vuelvan a vivir la sensación que setían cuando eran pequeños y jugaban con Barbies. El inflable tiene el logotipo "B" de Barbie sobre la puerta de salida que está ubicada en la segunda sección del inflable, además de esta no se hace ninguna referencia directa a la marca.
La segunda sección del inflable está dedicada a la exposición de las Barbies actuales y demás accesorios que la marca ofrece
Yo decidí coser el inflable, ya que con la máquina selladora es muy difícil unir la secciones que están en curva.

sábado, 8 de noviembre de 2008

Tensegrity

Este trabajo consistió en realizar una estructura Tensegrity, esta es una estructura construida  basándose en la tensión que es aplicada a los objetos.
En una base de 50x50 cm
construimos la tensegrity. Colocamos 3 armellas en el lugar que considraramos adecuado para la estructura que deseábamos, esta estructura tenía que transmitir en concepto de ascendencia, debíamos incluir 10 elementos en la estructura, estos 10 elementos eran paltos de madera de 10 cm y del grosor de un lápiz, y sólamente uno de los palitos podía estar apoyado en la base de madera.
El ejercicio lo realizamos con hilo para caña de pescar muy delgado. Para que los palitos de madera pudieran estar en su lugar sin problemas les hice una ranura transversal en la base y una alrededor de la sección superior del palito, la primera para que se sostuviera en el hilo en el que se apoyaba y la segunda para poder amarrar los hilos sin que se resbalaran o se movieran de lugar.
Para transmitir el concepto de ascendencia yo coloqué los diez palitos inclinados hacia afuera de manera vertical para que dieran la impresión de que habían sido disparados y en ese momento ascendían, coloqué las tres armellas de tal manera que formaran un triángulo escaleno, pinté los palito
s de color azul (primario) porque de alguna manera este color nos sugiere el color de cielo y esto nos lleva al concepto de
ascender. Después de pintar los palitos les hice las ranuras y comencé colocando el primer palito cerca de una de las armellas y apoyado en la base, los siguientes elementos los coloqué siguiendo un orden, una especie de espiral ovalada, donde los elementos se colocaban cada vez más arriba y más al centro. Como cada uno de los elementos tenía que estar referido a las 3 armellas y los hilos no debían de chocar, esto me dificultó la construcción ya que en algunos de los l
ugares donde yo había planeado colocar algunos elementos fue imposible colocarlos ya que tenía que evitar que los hilos chocaran, es por esto que la estructura final quedó diferente a lo que había planeado antes, pero es debido a las restricciones impuestas.
Lo que más me costó trabajo fue evitar que los hilos chocaran entre si, además me costó mucho trabajo tensar los últimos elementos.






En la clase comparamos las tensegritys y decidimos cual ibamos a hacer a escala 1:1, se escogieron los 3 mejores, que eran de Cynthia, Zulma y Ulises, y por votación decidimos que haríamos el de Ulises.
Para hacer la tensegrity a escala 1:1, utilizamos 10 tubos de aluminio de 1 m, 120 mts de piola y 3 estacas.
Para construir nuestra tensegrity necesitamos 2 oprtunidades ya que en la primera vez se nos cayó cuando teníamos 7 tubos ya puestos y por falta de tiempo no pudimos repararlo, que se haya caido el tensegrity creo que fue debido a que las estacas eran muy pequeñas y muy débiles, y a que no nos supimos organizar bien.
La segunda y definitiva vez armamos la tensegrity en otro lugar, pero lo hicimos de manera mucho mas ordenada y cuidadosa, además cambiamos las estacas anteriores por unas que hicimos con los tubos de aluminio que nos sobraron. Construimos la tensegrity en 2 horas más o menos, fue más fácil que la primera vez, porque ya teníamos experiencia y conocíamos mejor lo que ibamos a hacer.
Una de las dificultades que encontramos fue primeramente clavar las estacas porque el suelo no estaba lo suficientemente blando, además de eso tuvimos que cuidar que los hilos no cocaran con ellos mismos. Fue un poco complicado, pero más fácil que la primera vez y el resultado es muy agradable, se ve la tensegrity muy padre en ese tamaño.

domingo, 2 de noviembre de 2008

Síntesis Formal, Intervención de un paisaje

Este trabajo consistió en realizar la intervención de un paisaje, primeramente debíamos escoger una foto de algún paisaje, para después intervenir el mismo con la escultura del cubo áureo que habíamos hecho previamente.
Yo escogí una foto de una especie de isla, que se localiza en el Gran Cañón en Arizona, me llamó mucho la atención esta foto porque en la misma roca exitía una explanada donde yo podía colocar mi escultura.
Teniendo el paisaje definido, teníamos que idear cómo es que queríamos que la gente viera nuestra escultura al llegar a el, esto implica diseñar la forma en que la gente se aproximaría a la escultura, como sería la permanencia ante esta y como queríamos que se fuera descubriendo.
En mi paisaje ubiqué un destino de ecoturismo llamado NATURA, en el cual se pueden llevar a cabo actividades como rapel, paseo en káyak, además de acampar del otro lado del río. La idea era que el recorrido se realizara comenzando desde el campamento y terminando en el mismo, pero que la última parte del recorrido fuera la tirolesa, partiendo de la escultura y llegando al campamento, para que así fuera la meta o el objetivo del recorrido, siendo esta la manera de descubrir la escutltura, después de un largo recorrido, como una recompensa; además de esta manera la persona puede interactuar con la escultura, puede tocarla subirse en ella, etc.
El destino contaba con un comedor, 2 servicios (unos en el campamento y otros en el comedor), un auditorio destinado a retroalimentación u otras actividades, la plataforma de rapel, la plataforma de llegada, una explanada y un mirador con piso de cristal. La escultura se encuentra ubicada en el escenario del auditorio, a un lado del mirador. Todas las construcciones, incluyendo los servicios, el comedor escaleras y señalamientos fueron diseñados con formas orgánicas y materiales que se pudieran encontrar en ese paisaje, con la finalidad de no romper con el mismo, ya que para realizar el proyecto me basé en el concepto de lo natural, la convivencia con la naturaleza, de esta manera los señalamientos era lajas de piedra con las indicaciones talladas.
La escutura que hasta cierto punto rompe con lo orgánico del ambiente, simboliza la intervención humana en la naturaleza, y que no siempre esta tiene que ser pejudicial para la misma.

martes, 14 de octubre de 2008

Cubo Áureo

Este ejercicio consistió en construir una escultura a partir de cubo de 10x10 cm, el cual se cortaría siguiendo la proporción del número áureo, de esta manera la escultura sería armónica.

Primeramente y utlizando un cubo de unicel como boceto se cortaron 3 cubos en 20 piezas o más siguiendo la proporción áurea, después se unieron las diferentes piezas de maneras diferentes para formar solamente 3 grandes piezas que al embonarlas formaran el cubo que se tenía al principio.

De los 3 cubos de unicel que teníamos elegimos uno para la escultura final y para después hacerlo en papel batería. Después de construir el cubo con papel batería, debíamos realizar un fotomontaje, situando la escultura en alguna foto, en donde nosotros quisieramos y dándole las proporciones que quisiéramos a la escultura, siempre y cuando fuera razonable, ni muy grande ni muy chica. Además, en el fotomontaje debíamos poner una referencia humana para saber de que tamaño se tenía pensada la escultura.

Pintar la escultura era opcional, yo decidí pintarla de 6 colores diferentes, cada vista de un color diferente; rojo, naranja, verde, azul, amarillo y morado, es decir, los colores primarios y los secundarios, pinté de esta manera mi escultura para que se apreciara como una escultura diferente dependiendo del ángulo desde el que sea vista, ya que desde cada perspectiva se aprecian diferentes colores y un lado diferente de la escultura. Para pintar las caras superiores elegí el color amarillo, ya que decidí situar la escultura en una de las entradas de Parque Metropolitano donde se encuentran 2 torres amarillas, de esta manera el color amarillo que es visible desde casi todas las perspectivas nos sirve para ligar o relacionar la escultura con las torres del parque. Otra de las razones por las que pinté mi escultura de varios colores llamativos, es porque al situarla en el parque contribuye a la creación del ambiente que se busca, un ambiente de recreación, familiar, de alegría a donde acuden muchas familias y sobre todo niños.







martes, 7 de octubre de 2008

Tensión y compresión






Este ejercicio consistíó en construir una torre de spaguetti, utilizando sólamente spaguetti del no.5 y pegamento blanco, la torre debía de medir 30 cm de altura y estar dentro de un círculo de radio de 5 cm.






Como la figura que más resistencia ofrece es un triángulo, yo decidí hacer mi torre en forma de triángulo, y a la vez formada por triángulos.



Mi torre constaba de 3 torres triangulares acomodadas de forma que formaran un triángulo más grande sion que se tocaran ninguna de las 3, la torre tenía 6 pisos de 5 cm de altura cada uno, y cada una de sus caras estaba reforzada con triángulos, en cada cara con con 4 spaguettis de manera transversal y uno que atravesaba de forma horizontal. Las 3 torres estaban unidas por los lados con pequeños pedazos de spaguetti, para reforzar aún más la estructura.






La torre debía soportar 3 bloques de construcción 3 segundos cada uno, con la ayuda de una pequeña tabla, mi torre sosportó bien 2 bloques, pero al poner el 3ero el bloque que estaba roto, cayó sobre los otros 2 y se rompió la torre, así que no supe en realidad cuanto podía haber soportado mi torre.